13 Aug 2016

Open Wound + Life/Still/Moving + muestra talleres

'Open Wound' de Laura Aris +' Life/Still/Moving' de Frey Faust i Francesca Pedullá + mostra taller Frey Faust + mostra lab de Thomas Hauert
Open Wound de Laura Aris
 
'Hacer lo invisible, visible
Desde el interior de una habitación cerrada,
escondida,
desde adentro
de lo no bello
de lo más íntimo
de lo que no se habla
ni se muestra
lo que tal vez
ni queramos tenga nombre'

'Open Wound' forma parte de una serie de solo-MicroAcciones.

Trabajos creados por Laura Aris durante los últimos dos años como
artista en Residencia de HKAPA, Hong Kong Academy for
Performing Arts (2013-2014).
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'Life/ Still/ Moving' de Frey Faust y Francesca Pedullá
'Nuestra investigación surge de una relación que evoluciona con el arte gráfico'. Siguiendo una estructura improvisada en la cual trabajan con imágenes o conceptos. Invitarab al público a dibujar y examinar su propia percepción de los detalles, la línia o el valor.
 
Muestra del trabajo realizado en el taller Liquid Crystal - ecos de 5 días de investigación con ondulación.
 
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Presentación del laboratorio de Thomas Hauert por parte de los alumnos que han participado en él
 
Entrada gratuita

LAURA ARIS formó parte del elenco de compañía de danza Lanònima Imperial y del colectivo de artistas General Eléctrica en Barcelona, ​​(1996-1999). Recibe el Premio Lladró al Intérprete en el Festival de Valencia 1999. A finales de 1999 se traslada a vivir a Bruselas para trabajar con la compañía belga Ultima Vez / Wim Vandekeybus (1999-2008). En 2009 emprende su carrera en solitario compaginando sus facetas de profesora, bailarina y coreógrafa invitada en diversos proyectos internacionales. Laura Aris es una profesora reconocida internacionalmente y invitada a festivales y universidades como ImPulsTanz en Vienna, PARTS en Bruselas, SEAD en Salzburg, Honk Kong Academy for Performing Arts, Atelier Transformation Dance en Montreal, Iceland Academy of Arts, entre otros. Artista en Residencia en HongKong Academy for Performing Arts 2012-2014. En la actualidad sigue trabajando como artista independiente desarrollando sus propias prácticas creativas; buscando promover diferentes formas de diálogo entre el público y el artista.

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FREY FAUST is a 56 year old veteran of the New York contemporary dance scene, with a strong European renommée and intercontinental touring circuit. His focus for the last twenty years has shifted to the educational value of applied science in the arts, with an emphasis on anatomy and physics, including aspects of sociology and cognitive science. With the help of colleagues from the arts and sciences, He consolidated an interdisciplinary movement analysis and reference system called The Axis Syllabus (AS) in the late 1990's.

The Axis Syllabus. "Axis" is a reference to vector coordinates allowing the calculation of inertial values and kinetic energy equations, and "Syllabus" means a list or lexicon, organizing these referents and correlating them with documented practice. Having a non-specific cross-sector impact, The AS has met with an enthusiastic, international response from various performance oriented artists, as well as a wide cross-section of the scientific community. Twelve years ago, prompted by a convincing popular interest in this work, Frey founded the AS - International Research Community, which has since developed an instructor's certification process with operational centers in seven countries and participants in development and study numbering in the thousands.

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THOMAS HAUERT. Després de formar-se a l'acadèmia a Rotterdam, el ballarí i coreògraf suís Thomas Hauert es va mudar a Brussel·les el 1991 per treballar en la companyia d'Anne Teresa De Keersmaeker Rosas. Després va col·laborar amb Gonnie Heggen, David Zambrano i Pierre Droulers. Després de la creació de el solo Hobokendans (1997), va fundar la seva companyia ZOO a través de la qual va iniciar Cows in Space (1998), una peça per a cinc ballarins que, en conseqüència, va rebre dos premis en les Rencontres chorégraphiques de la Seine-Saint- Denis. "Una primera coreografia, oferta amb tota calma, i ja estic sota el seu encanteri. (...) Amb Cows in Space, Thomas Hauert i la seva nova companyia ZOO han demostrat (...) que la dansa abstracta pot ser una celebració meravellosa i pot transmetre emocions formidables ". (Le Temps, 1998)

Des de llavors, Thomas Hauert ha creat al voltant de 20 peces amb ZOO, entre elles Jetzt (2000), Do You Believe in Gravity? Do You Trust the Pilot? (2001), Verosimile (2002), modify (2004,), Walking Oscar (2006), Accords (2008), You Have Changed (2010), From B to B (un duo en col·laboració amb la coreògrafa catalana Àngels Margarit, 2011 ), like me more like me (un duo en col·laboració amb l'artista nord-americà Scott Heron) i The Measure of Disorder amb set creadors de Barcelona el 2015. El 2012, també va crear el solo per a públics joves Danse étoffée sud musique déguisée sobre música de John Cage interpretada en viu. MONO, una creació grupal per a 8 ballarins i 1, es va estrenar el novembre de 2013. (sweet) (bitter) el solo de Thomas Hauert en 2015 ballarins, inaudible el 2016 i la seva última creació grupal per a vuit ballarins How to proceed, es va estrenar al febrer de 2018.

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saturday, 13th August at 21h