4 Mar 2021

CCC#35

Muestra del trabajo en proceso Abiku.

Para que se produzca el fin apocalíptico de la humanidad, creemos que hay que vencer los deseos inhumanos.
Y a lo que hay que acceder son:
los espectros de las materializaciones: presencias fantasmales y subjetividades que se consideran prohibidas por el engaño de la humanidad y la soberanía humana

ya que recuperar el archivo no es posible,
como la reparación ya no es una opción,
como el nonato no reclama humanidad
Los siguientes pasos se generaron en intentos caóticos, aleatorios, fallidos y en caída.
respirar sin aire: desarrollaremos tecnología para habitar lo invisible

FLAVIA PINHEIRO es una bacteria de Recife, ubicada en el noreste de Brasil. Ser una bacteria significa ser un microorganismo, que ha vivido en la tierra durante 3.500 millones de años, y significa convertirse en intérprete, artista visual, coreógrafo, bailarín, investigador, maestro y activista (del clic).

Después de estar expuesta a ambientes insalubres, insalubres e insalubres, temperaturas muy altas, alta humedad relativa del aire y altos niveles de contaminación, encontró en Amsterdam las condiciones más higiénicas y asépticas, con variables controladas, para desarrollar in vitro su nuevo experimento de ciencia ficción. en tecnología y danza llamado ABIKU. Su trabajo involucra al cuerpo en movimiento en relación a diferentes dispositivos. Ella investiga cómo la soberanía dentro del neoliberalismo hegemónico podría fracturarse por la fabulación especulativa y la encarnación de esos espectralistas no humanos. Con el entrenamiento intensivo por el fin del mundo, que nunca termina, tensa los límites de la resistencia creando imágenes, programas de performance, partituras, instalaciones, videos e intervenciones urbanas con un solo objetivo: ¡bailar para no morir! Preguntándose cómo mantenerse con vida. Trabaja en diferentes constelaciones: en colaboración con artistas de diferentes campos. Desarrolla experimentos atractivos: Cuerpo, Arte y Tecnología.

Flavia investiga el cuerpo en su obsolescencia programada, en relación a las gambiarras, los dispositivos analógicos y digitales, fallas, errores y procedimientos catastróficos, trabajó como profesora de danza en diferentes instituciones públicas y privadas incluyendo Universidades Públicas, ONGs, proyectos sociales y escuelas privadas de posgrado. También trabaja como investigadora y facilita procesos pedagógicos y curatoriales internacionales. Actualmente lucha activamente contra los antibióticos al proclamar una contaminación insurgente con las queerbacterias como gérmenes o semilla de un mundo por venir. También realiza Antilope con el artista de sonido Yuri Bruscky en el que utilizan diferentes sensores (Giroscopio + Acelerómetro + Temperatura + sensores de ondas cerebrales) para producir ambiente sonoro. Ella insiste en la distopía de la piratería. En 2020 realizó su primera Exposición individual “Abismos de un cuerpo fracasado” con videos, fotografías y objetos que se activaron en una performance que quedó como instalación. Tuvo su actuación “Ruinas de un futuro de desaparición” cancelada en SESC Av. Paulista por la pandemia de COVID-19. Con sus videos y creaciones de performance, ha participado en diferentes festivales nacionales e internacionales.

Su investigación actual en DAS se llama ABIKU. Se inserta en diferentes procedimientos prácticos, puntuaciones, una educación sobre bacterias como un metaarchivo que puede abordarse como intentos de sobrevivir en apnea. En lengua yoruba la palabra “àbíkú” significa “el que estaba predestinado a morir”. Se refiere a los bebés que murieron inmediatamente después del nacimiento, a los que murieron en el útero ya todos los que murieron jóvenes. La familia está maldita por estas almas errantes. ¿Puede la danza permitir esta conexión con el nonato? ¿Cómo puede la tecnología ampliar las posibilidades de percepción? ¿Cómo vivir el mundo circundante con un cuerpo diferente, más atento para lograr una percepción expandida que escapa a la hegemonía visual? Abiku se trata de investigar y crear danzas como una forma de abrir una conciencia al nonato, una danza que puede escuchar y comunicarse con los fantasmas o las voces de los fantasmas muertos, una danza mágica que por clarividencia se puede ver con los ojos cerrados, un danza que es un dispositivo que enciende una espectralidad tecnológica, paranormalidad mediante bombas electromagnéticas.

Más sobre Flavia Pinheiro en La Caldera

jueves 4 de marzo, a las 20h

entrada libre, con reserva previa obligatoria