Gabriela Cordovez
Gabriela Cordovez. Soy artista del cuerpo, nacida en Colombia y criada en Brasil. Resido en España desde 2022 y actualmente vivo en Barcelona. Con especial interés en la antropología y el arte sonoro, mis obras exploran la posibilidad de deconstruir la noción de agencia mediante la creación de diferentes tecnologías de deformación y afectación del cuerpo, partiendo de la idea de que, en todo momento, somos a la vez agentes y sujetos afectados por nuestro entorno.
He trabajado como bailarina e intérprete con Lia Rodrigues, Marcela Levi, Lucía Russo, Tino Sehgal, Li Ning, Yuko Kaseki y Elisabete Finger. Desde 2017 desarrollo trabajos autorales, entre ellos BEIRA (2017), estrenada en el Festival TransIncorporados en el Museu de Arte do Rio (MAR); VIBRÁTIL (2018), con apoyo de las residencias en Taller Casarrodante (Montevideo) y el Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro, presentada en el festival Jóvenes Creadores Casarrodante y estrenada en el Teatro Cacilda Becker; COISANAONASCIDA (2020), estrenada en el festival Cartografias en Fórum Dança Lisboa, con apoyo de AADK Spain; Cityciborg (2021), presentada en Galerie Wedding (Berlín); y FOGOQUEMAFOGO (2022), desarrollada en residencia en Lake Studios Berlin y presentada en el Teatro Pradillo (Madrid) y en el Festival TARA (Gran Canaria).
También fui curadora del proyecto de residencias No Rio Há Uma Cidade Que Nos Separa (2021), con apoyo del Nordisk Kulturfond. Actualmente estoy desarrollando el proyecto escénico SAL DA BOCA, con apoyos de AADK Portugal, Goethe-Institut , Acción Cultural Española , AADK Spain, Casa da Dança Almada, Casa Faroffa São Paulo y el Centro de Cultura Contemporánea Condeduque.
Soy Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual (Museo Reina Sofía / UCLM), licenciada en Ciencias Sociales por la Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) y egresada de la Escola de Dança Angel Vianna (Río de Janeiro). Desde 2023 formo parte de la asociación cultural La Parceria (Madrid), donde conduzco el proyecto pedagógico CUERPOS SONOROS.
Aullar manada
Aullar Manada nace de mi deseo de profundizar en un lenguaje que vengo desarrollando desde 2022, a través de proyectos de creación, investigación y pedagogía. Este conjunto de prácticas se consolida en mi último trabajo, Sal da Boca.
La investigación se centra en la relación entre cuerpo, voz y sonido, así como en la experiencia del desplazamiento como espacio de imaginación y memoria. Nacida en Colombia, criada en Brasil y migrante en Europa, mi relación con el cuerpo, el sonido y el paisaje se configura a partir de estos cruces territoriales.
En este proyecto deseo abordar los ejes presentes en Sal da Boca desde una perspectiva pedagógica y de transmisión, ampliando sus campos de acción. Me interesa generar espacios de intercambio con artistas y personas interesadas en lo vocal y lo coreográfico, con el fin de mapear distintos enfoques sobre la voz y la coreografía. Desde ahí, deseo poner en común mi propio acercamiento y, al mismo tiempo, aprender de las diversas prácticas artísticas vinculadas al pensamiento coreográfico desde el sonido, la voz y el paisaje.
Mi investigación parte de la pregunta:
¿Cómo pueden la voz y el movimiento implicarse en una tarea conjunta, trabajando con el tránsito, la consonancia y la superposición de capas físicas y sonoras, activando memorias y materialidades ausentes?
En este proyecto exploro la voz y el sonido como coreografía, como paisaje y como pasaje de aire. Los concibo como materias vibratorias capaces de generar movimiento y activar estados de escucha y atención en el cuerpo. También me interesa observar el aparato fonador como un paisaje en sí mismo, con su propia espacialidad y materialidad.
La investigación se activa inicialmente a partir de tres territorios: el mar Atlántico, el sertão brasileño y el Valle de Ricote. Estos lugares funcionan como fuerzas poéticas dentro del imaginario del proyecto. Vinculados a experiencias personales y ficciones creadas en esos espacios, mi deseo es expandirlos, poniéndolos en diálogo con otros territorios propuestos por las personas invitadas a participar en la investigación, con sus propias memorias, ficciones y subjetividades.
