CCC#119
Muestra del trabajo en proceso TRAKTORLESBE: ejercicios de semiótica lésbica
TRAKTORLESBE significa “tractor-lesbiana” en noruego y se utiliza de forma peyorativa para referirse a las mujeres masculinas. Es también el título de esta propuesta artística, que estudia los improperios y expresiones lesbofóbicas desde la perspectiva del gesto y la performatividad. A través del movimiento y del análisis semiótico, etimológico y epistemológico, el proyecto explora cómo el insulto puede transformarse en material coreográfico, configurando un archivo vivo de gestos que revelan tanto la violencia ejercida sobre los cuerpos disidentes como las posibilidades de resistencia y reapropiación política del lenguaje.
El proyecto se sitúa en la intersección entre la creación escénica, la investigación lingüística y la escritura crítica, entendiendo la danza como un lenguaje de pensamiento y transmisión cultural que utiliza el cuerpo como archivo vivo y territorio de expresión y escucha. La propuesta tiene su origen en un proceso de introspección iniciado en 2024, donde la pregunta inicial acerca de qué palabras atraviesan un espacio concreto se desplazó hacia una indagación personal y bollera: “¿qué palabras me atraviesan a mí?”. A partir de este cuestionamiento, la investigación se centra en la dimensión performativa de los improperios lesbofóbicos, entendiendo que el insulto no constituye únicamente una unidad lingüística, sino también una estructura de comportamiento, afecto y memoria que atraviesa inevitablemente el cuerpo.
TRAKTORLESBE repasa y celebra diferentes maneras de decir “lesbiana”, desde los improperios lesbofóbicos hasta aquellas expresiones con un carácter positivo dentro de la comunidad queer, resignificándolas mediante el cuerpo, el movimiento, el discurso y la escenografía, donde contar y hacer produce una apertura de significado. El proyecto trabaja las palabrotas desde aquello que sucede con ellas en el cuerpo, la palabra como acción, prescindiendo de la metáfora para dejar paso al acontecimiento, a la palabra en su performatividad, que no se anticipa a su devenir sino que se halla en transición: un devenir que va tomando forma desde lo indeterminado y no únicamente desde su significado estático.
Paula Pachón. Ballarina, coreògrafa, professora de dansa i cangur resident a València. La seva pràctica artística aborda la dansa com a llenguatge de pensament, desig i monstruositat, amb una atenció especial al cos com a territori d’escolta i acció política. Ha desenvolupat recerques sobre el gest en l’espai domèstic, el passeig i la seva performativitat, i l’elasticitat semàntica dels insults lesbòfobs. Ha treballat en projectes de comissariat artístic, organitzant el cicle “Esporas de la lengua” juntament amb Marie Bardet i val flores, i coordinant el Xicotet Festival Nocturn a El Consulado Espai d'Arts. El 2025 va rebre el premi a investigadora destacada atorgat per la APDCV com a reconeixement i suport a la seva feina. El seu projecte TRAKTORLESBE entrellaça cos, llenguatge i espai des d’una mirada dissident i transfeminista.
More about Paula Pachón at La CalderaJueves 1 de octubre, a las 19h
Entrada gratuita con reserva