20 - 24 Feb 2023

PLÀNCTON

La palabra plancton proviene del griego πλαγκτόν [plancton], y significa lo que va errando. Estos microorganismos que habitan el fondo marino son unos de los pocos seres vivos que no se pueden trasladar por sí mismos, sino que se dejan arrastrar por las corrientes marinas. Plancton es una pieza de danza con un marcado carácter inmersivo que, partiendo del plancton como fuente de inspiración, quiere desarrollar una experiencia escénica multidisciplinar y adentrarnos, a través del cuerpo y el movimiento, en un mundo en el que todo es posible. Un mundo donde todo lo pequeño toma una gran relevancia. Un cuerpo en el que los cuerpos emiten luz, y se mantienen en suspensión. La pieza nos pregunta sobre nuestra relación como humanos con los seres diminutos que habitan bajo el agua, y quiere poner de relieve que las cosas pequeñas (y los seres pequeños, como los niños), son fundamentales para la vida.

Plancton está pensado para todos los públicos, con enfoque especial en la etapa de 4 a 7 años, caracterizada por la curiosidad por la realidad desconocida y el funcionamiento del mundo. La pieza quiere acercar los nuevos lenguajes escénicos al público familiar y escolar, y proponer una experiencia que incluya movimiento, texto y sonido, sin caer en un discurso narrativo y representativo. El principal objetivo es mantenerse en un terreno abstracto y simbólico que permita a los niños imaginar y generar su interpretación de lo que están viendo.

Plancton, a nivel coreográfico, quiere explorar las ideas de suspensión y de dejarse mover o ser arrastrado. Y también remarca el detalle, lo pequeño e imperceptible. En este trabajo coreográfico, se quiere experimentar también la relación entre texto y movimiento de modo que el texto aporte una capa que remite a lo concreto, y nos ayuda a crear significado, pero sin que el texto tenga una misión narrativa. En el ámbito escenográfico, nos sumerge en un dispositivo en el que todos los elementos escénicos (movimiento, texto, sonido, luz, materiales) tienen el mismo valor y se reparten el protagonismo, creando un juego de capas, al igual que ocurre en la naturaleza donde la interacción de los elementos es imprescindible.

Ficha artística

Un proyecto del Colectivo Big Bouncers

Dirección y creación: Anna Rubirola

Creación e interpretación: Mireia De Querol, Elena Lalucat, Ursa Sekirnik

Asistencia de dirección: Ariadna Grau

Asistencia en el texto: Carlota Grau

Música original: Oriol Roca

Diseño luces: Jou Serra y Bernat Tresserra

Composición Musical: Oriol Roca

Escenografía: María Alejandre y Estel Cristià

Vestuario: Ursa Sekirnik

Confección sombrero: Marina Pujades

Asesoramiento científico: Pablo Sánchez

Fotografía y vídeo: Tristán Pérez-Martín

Producción: Rita Stivala

Distribución: Jaume Nieto – Imaginart

Coproducción: Mercat de les Flors

Con el apoyo de Generalitat de Cataluña, La Visiva, Rocaumbert f.a., Teatre Auditori Granollers

ANNA RUBIROLA. Coreógrafa, intérprete y docente residente en Barcelona. Actualmente forma parte del Colectivo Big Bouncers, y del Group La Bolsa + Thomas Hauert. Dirige el espacio de creación La Visiva de Barcelona. Ha dirigido la pieza Poruszony Las para la compañía Pryzmat de Olstyn, Polonia. Ha colaborado con artistas como: Pere Faura, Joao Lima, Maria Montseny, Mira Calix y Alexander's Annex, Oriol Roca, y Vrak Trio, Julyen Hamilton y John Jasperse, y formado parte del colectivo G.R.U.A.  Ha trabajado como intérprete en varias compañías: Àlex Rigola, Erre que Erre, Sol Picó, Iliacán, Búbulus Array, F&C Ben Aïm. Ha dirigido la preparación física de actores, y ha creado coreografías para piezas de teatro de Pau Carrió y Àlex Rigola, y para cine, en la película Suro, de Mikel Gurrea. Imparte cursos de danza contemporánea, improvisación y composición desde el año 2000 en distintos centros internacionales. Desde 2016 es profesora habitual del Conservatorio Superior de Danza del Institut del Teatre.

Más sobre Anna Rubirola en La Caldera

BIG BOUNCERS está formado por Anna Rubirola, Cecilia Colacrai y Mireia de Querol, que comienzan a trabajar conjuntamente en mayo de 2012. Todas ellas son creadoras independientes residentes en Barcelona. Cuentan con una amplia trayectoria como creadoras en solitario y en compañía de otros artistas, así como en la docencia de la danza. Hasta el momento han estrenado las piezas: Big Bounce (2013/Premio FAD 2015), Big Bounce Site Specific (2013), Doppelgänger (2014), Y see a spider on the wall (2014), O.V.N.I. (2017), Auto Reflejo (2018), Jungla (2018). Si estuviéramos solas en el Universo, sería una gran pérdida de espacio (2019), Un día en la Jungla (cortometraje – 2020). A lo largo de estos años Big Bouncers ha presentado sus piezas en diferentes espacios y festivales como: Mercat de les Flors, Festival Sâlmon, Festival El Més Petit de Tots, Feria de Tàrrega, Fundación La Pedrera, MACBA, Museo de la Ciencia de Terrassa, Festival Sismògraf, Teatro Principal de Mallorca, Convent de les Arts de Alcover, Antic Teatre, Festival GREC, La Caldera, El Graner, entre otros.

Más sobre BIG BOUNCERS en La Caldera

Edades recomendadas: Infantil y Primaria, de 4 – 7 años

Dates: 20 – 24 febrero de 2023

Horarios: 9:30 y 11h

Durada: 45 minutos + visita rápida al centro

Preu: 4€ / alumno. Gratuito para escuelas de Les Corts

Inscripciones y consultas a educatiu@lacaldera.info