Brut Nature '17

Diana Gadish
Alejandra Pombo
Janet Parra
Julián Pacomio
Georgia Vardarou
Vértebro

DIANA GADISH cursa primer ciclo de Bellas artes a la Uno.B. y en el 2007 se gradúa de S.N.D.O. (Estudios superiores de coreografía en Amsterdam). Como intérprete ha trabajado en proyectos de danza, teatro, clown y 'performance arte' en varios países (Holanda, Bélgica, Austria, Suiza, Alemania, España y México). Con sus creaciones Hiccup for Hombre (2007), Genesis Joplin (2009), Lucy Live (2013) y Handle with care (2016), ha actuado en España, Bélgica, Holanda, Alemania, República Checa, Eslovenia, Dinamarca y México. Actualmente está presentando las obras Lucy Live y Handle with care. Desde 2015 trabaja de payasa de hospital con Pallapupas e imparte clases de trabajo corporal a Laboratorio Escuela (http://laboratorioescuela.es).

ALEJANDRA POMBO (Santiago de Compostela, 1979). Artista que se encuentra en la frontera entre las artes visuales, el cine, las artes en vivo y la escritura. Doctora por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Vigo con la tesis 'La performatividad como experiencia artística' ha participado en múltiples muestras y festivales de las que destacan 'Atelier Spezial' PACT - Zollverein (Essen), Festival In-Presentable en la Casa Encendida (Madrid), el Festival LP09 'Nits Salvatges' (La Porta, Barcelona), el Festival Cineuropa (Santiago de Compostela) y el Ciclo Paisaia/Antipaisaia en Tabakalera (San Sebastián).

JANET PARRA Bailarina, practicante de yoga y meditación, se ha formado entre Chile, Argentina, España, Amsterdam, Nueva York, Londres e India. Como bailarina Colaboró con coreógrafos en Argentina y España como Jesús Rubio, Janet Novas, Elena Córdoba, Silvina Grinberg, Gerardo Litvak y Luis Garay (Buenos Aires). Con 13 años de experiencia en el estudio del yoga se ha especializado en Ashtanga y meditación trascendental, disciplinas que han influenciado su trabajo creativo sobre el estudio del cuerpo y el movimiento. Sus piezas hablan sobre estados físicos y mentales; percepción, tiempo, acción.

JULIÁN PACOMIO. Sus trabajos en artes escénicas indagan la idea de copia, remake, traducción y apropiación de materiales ajenos. Colabora con la coreógrafa Ángela Millano en el proyecto de investigación Asleep Images, del que forman parte las piezas Make It, Don’t Fake It (2019) y PSYCHO (2019) con residencias en Tabakalera (San Sebastián), La Caldera (Barcelona), Atelier Real (Lisboa), Desfoga (Cambados) y S’ALA (Sassari). El mundo bajo el mundo (2017), Espacio Hacedor (2016) en colaboración con el arquitecto Miguel del Amo dentro del programa de La Casa Encendida/CA2M artistas en residencia, Leal.Lav (Tenerife) y el premio “Utopía” del Festival Frinje Madrid, y My Turin Horse (2012) en Matadero Madrid. Desde 2017 trabaja en Lisboa con el coreógrafo João Fiadeiro en From afar it was in Island, De perto, uma pedra y O Qué Fazer Daqui Para Trás. En 2019 trabaja con el coreógrafo Luis Garay en la pieza “Oro Lodo” y con la coreógrafa Annika Pannitto en The Third Table.
 Es licenciado en Bellas Artes (USAL). Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual por la Universidad de Alcalá y Artea en colaboración con el Museo Reina Sofía, La Casa Encendida y Matadero Madrid. Entre 2015 y 2017 participa en el programa de Estudios Avanzados en Prácticas Críticas del MNCARS organizado por Artea, dentro del proyecto “Teatralidades Expandidas”. En 2020 forma parte de Forum Dança PACAP (Performing Arts Advanced Program)  comisariado por João Dos Santos Martins en Lisboa.  En 2020 es comisario del ciclo de performance NO NO NO SOLO SOLO NO en Injuve. Y en 2021 es comisario de Contemplar una superficie inestable, junto a Ignacio de Antonio Antón, ganadora de Inéditos en La Casa Encendida.

GEORGIA VARDAROU (Atenas 1983) se graduó de la Escuela Nacional de Danza (Κ.Σ.Ο.Τ.) en Grecia y luego de P.A.R.T.S. en Belgica. Como bailarina profesional ha trabajado con Salva Sanchis, Marc Vanrunxt, Anne Teresa De Keersmaeker/ Rosas, Cecilie Ullerup Schmidt y Albert Quesada. Como coreógrafa se ocupa del movimiento personal, el contenido que este conlleva y la percepción intersubjetiva al observar un cuerpo en movimiento. Su trabajo se ha presentado en teatros y festivales de danza de toda Europa. Georgia vivió en Bruselas durante 13 años. En el 2017 se mudó a Barcelona. Su trabajo es producido por Kunst/Werk (BE).

VÉRTEBRO somos Ángela López, Juan Diego Calzada y Nazario Díaz. Desde 2007 funcionamos como colectivo, generando nuestras poliédricas propuestas. El interés por la mixtura de disciplinas nos confiere una permeable identidad. EN NUESTRO BAILE, RITMOS FLORIDOS.